Фэнтези проваливается, когда оно шаблонно, поэтому решение — конкретика в трёх местах: субъект, подсказка масштаба и свет. Вместо «эпичный дракон фэнтези-арт» напишите «сланцево-серый дракон на разрушенной каменной башне, крылья наполовину сложены, две крошечные фигуры на мосту далеко внизу, подсвечены грозовым небом сзади». Две крошечные фигуры делают самую важную работу в этой фразе — именно ощущение масштаба заставляет фэнтези чувствоваться эпичным, и модель не придумает его сама, если не попросить. Силуэты на фоне неба, одинокий путник у подножия врат, птицы, пересекающие каньон — выберите одно и назовите его.
Затем выберите технику и придерживайтесь её. «Цифровая живопись с видимыми мазками», «матовая живопись, приглушённая палитра», «тушь и размывка с ограниченным цветом» и «кинематографичный концепт-арт, объёмный свет» превращают одну и ту же сцену в четыре разных мира. Называть технику надёжнее, чем называть художника — это стабильнее, не имитирует стиль живущего автора и даёт облик, который можно повторить в целой серии. Все десять изображений ниже — неотредактированные первые результаты, сгенерированные на BananaBanana.